UN LIEU D’ARTISTES PENSÉ PAR DES ARTISTES, POUR LA POPULATION
Une joie immense nous envahit à l’idée de vous présenter notre 1ère saison en tant que directrice et directeur artistique du !POC ! d’Alfortville. Nous tenons à remercier chaleureusement Monsieur le Maire d’Alfortville Luc Carvounas pour sa confiance et son engagement à nos côtés.
Nous avons conçu la programmation 2022-2023 à partir de l’étoffe de nos rêves ; espérant vous accueillir plus nombreux encore, espérant vous émouvoir, vous faire rêver, vous interroger et ressentir la quintessence du spectacle vivant.
Nous avons donc souhaité pour cela inviter au !POC ! d’Alfortville des artistes de toutes les disciplines : musique, théâtre, danse, clown, cirque, humour… pour partager ensemble des moments uniques, construire fraternellement des souvenirs essentiels.
Des conférences accompagneront certains spectacles par leur thématique : le droit et place des femmes dans la société, l’astrophysique et la naissance des étoiles ou la politique à travers l’histoire de François Mitterrand. Une saison placée sous le signe de l’audace, de la résistance, de la fête et de la transmission.
« Les artistes sont les seuls à pouvoir se souvenir du futur. »
Jean Cocteau
Nous avons imaginé le POC comme un lieu d’effervescence, de recherche et d’émerveillement pour petits et grands : un lien entre les artistes et la population, un lien entre les pratiques amateurs et professionnelles, un lien entre les arts et les cultures, un lien entre les générations, un lien entre le passé et l’avenir, un lien entre la tradition et la modernité.
Il s’agit alors de mettre en œuvre des actions pour offrir à chaque citoyen les mêmes chances d’accès aux ressources culturelles, aux formes symboliques et à un imaginaire enrichi en contribuant ainsi à la réduction d’inégalités culturelles et sociales.
Il nous faut passer d’une culture de comportement (social) à une culture de l’expérience (acquise) car l’expérience est une autre forme de perception du monde.
Marie-Claude Pietragalla & Julien Derouault, directeurs artistiques
Compositeur, improvisateur, multi-instrumentiste, performer, interprète, plasticien sonore, Cyril Hernandez est tout cela à la fois mais à tous ces qualificatifs, il préfère celui de musicien.
Wilfried Wendling étudie l’écriture (harmonie, orchestration, analyse, contrepoint) au CNR de Rueil-Malmaison puis au conservatoire supérieur de Paris pour ensuite se consacrer à la composition.
Gianni Joseph fait ses premiers pas de danse à Fontenay-le-Comte. Il continue sa formation au Conservatoire national d’Angers, puis intègre l’Ecole supérieure du Centre national de danse contemporaine d’Angers.
Après avoir suivi les cours de l’ENSATT, Julien Cottereau intègre un stage de clown dirigé par Philippe Gaulier à Londres. En 1994, il rejoint le Cirque du Soleil.
En 2002, il rejoint l’association Clowns sans frontières et crée des spectacles à travers le monde dans les camps de réfugiés, pour les enfants victimes de la guerre, de la misère et de l’exclusion.
Le centre de formation pluridisciplinaire Pietragalla - Derouault a ouvert ses portes en
2021, au sein même du Théâtre du Corps. Marie-Claude Pietragalla et Julien Derouault ont pour désir de transmettre et partager leur passion avec une nouvelle génération d’artistes.